Animateur.trice.s : Benjamin J. Allard, Charlotte Mercille
Invité.e.s : Manon Giri, Michelle Lacombe, Lisa Tronca, Sylvain Aubé, Odile Joron, Pascale Tremblay, Mathieu Robillard, Gabriel Beck, Sonja et Lou Neva Zlatanova, Gexan Armendariz
Tours de table
Durant l’émission, nous abordons quatre sujets avec une formule table ronde :
Que sont nos moments marquants?
Quelle est la vocation de l’émission?
Quelle est la place d’atelier dans le milieu culturel québecois?
Quel système de fonctionnement pouvons nous avoir pour la suite? Bénévolat? Solutions de financement?
Segment création
Pour le premier anniversaire de l’émission Michelle Lacombe nous invite à trinquer autour de la table. Comment fêter un anniversaire en radio…? Quels sont vos rituels d’anniversaire?
Commissariat musical
Le commissariat musical est proposé par Benjamin J. Allard à partir du thème de l’amour. À la fois une déclaration d’amour à toute l’équipe, mais aussi à la place que cet amour a pour influencer nos choix et décisions.
Crazy Love Antony and the Johnsons accompagné par l’orchestre métropolitain Néerlandais Compositrice : Beyoncé Année : 2009
Lowlands Susan Philipsz Année : 2010
I’m a victim of this song Pipilotti Rist Année : 1995 Reprise de Wicked Game par Chris Isaak (1989)
Benjamin J. Allard s’entretient avec l’artiste Jo-Anne Balcaen qui expose sa série Dynamique Interne, au centre d’art contemporain OPTICA des photographies accompagnées d’une trame sonore.
Pour en savoir plus sur cette exposition, vous pouvez consulter le site Internet d’OPTICA. L’exposition se terminera le 15 juin prochain.
Pour sa seconde chronique sur l’Art public, Elisabeth Recurt nous entretient de la notion de la notion de « site specifique » ou « in situ ». Elle reçoit pour cela Véronique Rodriguez, professeure au Collège Ahuntsic et historienne de l’art.
Pascale Tremblay discute avec Michelle Lacombe du rôle de commissaire en situation d’exposition de performances ou d’œuvres performatives.
Segment création
Charles-Alexandre Grégoire et Francis Lachance propose une improvisation musicale et expérimentale. Un segment organisé par Sylvain Aubé.
Commissariat musical
Le commissariat musical est proposé par Sylvain Aubé et Charles-Alexandre Grégoire.
Undulating terrain Robert Rich and B. Lustmord Album : Stalker Pour en savoir plus.
Little Bee Donut Polysémique Album : Schizo Année : 1996 Polysémique est un collectif de musique expérimentale actif depuis 20 ans. Cet extrait a été enregistré en 1996 à St-Eustache, littéralement dans le garage.
Anus Horribilis Polysémique Album : Cobayes Humains Année : 2007 Cette pièce a été enregistré en 2007 (il y a plus de 10 ans) par Charles-Alexandre, Martin et Francis sur une ferme biologique à St-Didace dans la région de Lanaudière, une région dans laquelle plusieurs membres de ce collectif habitent toujours
Divine Resignation pt.1 Legendary Pink Dots Album : Four days Année : 1990 En savoir plus.
Notre chroniqueuse Odile Joron propose une balade sonore à St Henri accompagné du collectif les Sabines qui fait œuvre dans le cadre du 1%.
Les Sabines est un duo d’entrepreneuses de la culture qui exploite et remet en question la perception que nous avons de la réussite et du talent de l’artiste. Pour approfondir, leur démarche est explicitée sur leur site Internet.
Pascale Tremblay chronique la nouvelle recherche d’Olivier Arteau et du Théâtre Kata et de la lecture-performance exhibitionniste d’Antoine Charbonneau-Demers présentées dans le cadre de la 13e édition du festival OFFTA.
Le festival OFFTA s’est tenu du 24 mai au 2 juin, cette 13e édition avait pour thématique le travail.
Un segment création porté par Isabelle Clermont. Organisatrice et commissaire du Festival d’art performatif de Trois- Rivières elle est également musicienne et bruitiste, elle fait partie du Grand groupe régional d’improvisation libérée de Rimouski et de l’ensemble de musique improvisée de Québec.
Elle propose pour ce segment création un Cinéma pour l’oreille, une performance sonore qui offre des couleurs pour l’ouïe. Cette pièce nous amène dans une version sonore d’un dessin sur papier aussi crée par l’artiste.
Le commissariat musical est proposé cette semaine par Geneviève Liboiron, violoniste très active sur la scène contemporaine de Montréal. Elle fait partie de l’ensemble Paramirabo et s’est produite au Canada, en Suisse et en Colombie.
Benjamin J. Allard s’entretenait avec la chorégraphe et interprète Dana Michel. Elle présentera sa pièce Cutlass Spring du 31 mai au 3 juin au Théâtre Prospero dans le cadre du FTA, Festival TransAmerique.
Le FTA, festival de théâtre et de danse se tient cette année du 22 mai au 4 juin. Pour en savoir plus, vous pouvez vous rendre sur le site du festival.
Pour sa première chronique concernant l’Art public, Élisabeth Recurt, s’entretenait avec Pascale Beaudet, Critique d’Art et commissaire à propos de la politique du 1% , qui consiste à allouer 1% du budget de la construction d’un édifice ou d’aménagement d’un site public à la réalisation d’une œuvre.
Pour sa chronique sur les pratiques décloisonnées, Pascale Tremblay nous parle de se la jouer/playing up, qui se deroule dans le cadre du OFFTA. une proposition de l’artiste Sybille Peters. Une chronique qui faisait également référence à une de ces précédentes à propos du spectacle yougness, à réentendre ici.
Pour en savoir plus sur les projets de médiation du OFFTA dans lequel s’inscrit se la jouer, vous pouvez consulter le site internet du OFFTA
Segment création
Michelle Lacombe reçoit l’artiste Ileana Herandez et ses acolytes. Celle-ci présente une performance vivante et sonore dans la vitrine du studio de CIBL. Ileana Hernandez est actuellement en résidence à l’Écrin, la vitrine qui fait le pont entre le Centre d’Art l’Imprimerie et la rue Ste Catherine qui lui fait face.
Pour en savoir plus sur l’œuvre d’Ileana Hernandez, vous pouvez consulter son site internet.
Ileana Hernandez fera une sortie de résidence le 19 juin prochain, à l’Écrin, au 3910 rue Sainte-Catherine E, à Montréal.
Le commissariat sonore était proposé cette semaine par Véronique Marengere, artiste électro-acousticienne. Son commissariat sonore nous invite a découvrir les premières œuvres électroacoustiques qu’elle a écouté lors de son arrivée à Montréal.
Écoutez trois artistes en arts performatifs à la découverte, dans l’intimité, de leurs propre pratiques. Grâce au jeu de carte Makesense, un tarot collectif basé sur le langage, ces artistes effectuent un tirage et dérivent de significations en significations.
La sélection musicale qui accompagne cette émission met en lumière l’artiste sonore français Aymeric de Tapol vivant à Bruxelles en Belgique. Sa pratique hybride, expérimentale et contextuelle croise autant la musique minimaliste et climatique, que la musique pop et la noise. Son approche explore la matérialité, l’émotion et les significations en relation intime avec la nature.
Dans le cadre du 35e du Festival International Musique Actuelle Victoriaville (FIMAV), Sylvain Aubé reçoit Réjean Beaucage, directeur d’Akousma, et auteur du livre Musique Actuelle: Topographie d’un genre, qui parle de l’historique du Festival.
La programmation de cette année présentera de multiples installations sonores telle que « La Bête à Sept Têtes » de l’Orchestre d’Hommes-Orchestres, ainsi que plusieurs performances musicales telles que les performances de Peggy Lee, Moor Mother et Keiji Haino.
Chroniques
Pour sa chronique sur les pratiques décloisonnées, Pascale Tremblay nous parlera de OUFF, première performance solo scénarisée de l’artiste interdisciplinaire Alexis O’Hara présentée dernièrement à La Chapelle Scènes Contemporaines.
Il s’agit d’une série de performances à grand déploiement sur la Place des Festivals, durant laquelle Martin Messier dirige plus de 60 danseurs en direct.
Segment création
Michelle Lacombe reçoit l’artiste Tatiana Koroleva, qui sera en studio pour nous présenter Existential Impostors, une performance audio qui prend la forme d’un poème qui incarne la complexité de l’identité de l’immigrante.
Nous parlons de l’édition 2019 de la Rencontre interuniversitaire de performance actuelle (RIPA) avec Anne-Célia Waddell et Joséphine Rivard, co-coordinatrices de la RIPA, et avec Renaud Gadoury et Laure Bourgault, coorganisateur.trice.s de la table ronde.
La RIPA se déroulera à la Fonderie Darling les 30 et 31 mai 2019. Nous vous invitons à visiter le site Internet de la RIPA pour en connaître davantage.
Le compositeur, spécialiste en art sonore, enseignant et pédagogue Yves Daoust nous parle de l’application Fonofone qu’il a co-conçu. Il est accompagné de Anne Isabelle Léonard, la responsable des communications pour Fonofone.
Le commissariat sonore a été confié cette semaine Yves Daoust, dont le choix c’est porté sur des créations réalisées à l’aide de l’application Fonofone.
Lignes et points Réalisée par les élèves du Camp musical Père-Lindsay Année : 2018
Trafic Enregistrée lors d’un concert à la Maison de la Culture Maisonneuve par 40 élèves de 5e année et 4 musiciens improvisateurs du groupe Super Musique. Année : 2016
Cloches bizarres Enregistrée à l’école Lavoie de Montréal classe d’accueil Année : 2018
Anne-Marie Trépanier et Lisa Tronca se sont entretenues avec l’artiste et auteur Marc-Antoine K. Phaneuf au sujet de l’installation Autoportrait en zigzag, présentée en 2018 à la Grande bibliothèque.
Pour en savoir plus sur le projet Autoportrait en zigzag dans les méandres des collections patrimoniales, présenté dans le cadre de l’exposition Éclats de mémoire – Quand l’art retravaille le passé, vous pouvez visiter la page du projet sur le site Web de Marc-Antoine K. Phaneuf.
Les extraits sonores qui rythment l’entrevue sont les suivants :
Entrevue en compagnie de l’auteur et commissaire Vincent Bonin consacrée au paradigme médico-légal en art contemporain, réalisée par Anne-Marie Trépanier et Lisa Tronca.
La trame d’ouverture et de fermeture de l’entrevue est la suivante :
Haaron – Maangerij, Wandelaar (2018)
Nous avons également reçu en studio l’Institut de recherches indépendantes en pratiques artistiques acadiennes, l’IRIPAA, et les deux membres du collectif, Elise Anne Laplante et Rémi Belliveau, pour une conversation sur leur démarche.
Vous pouvez suivre l’actualité du collectif l’IRIPAA sur les réseaux sociaux en vous abonnant à leur compte Facebook et Instagram.
Sylvain Aubé est en conversation avec l’artiste sonore interdisciplinaire, improvisateur, compositeur pour la scène et le cinéma, musicien et commissaire audio Érick d’Orion
Kaelan Ryan, Guten Bye, 2019. Une création de Kaelan Ryan, dans le cadre de l’exposition the suffocating, impractical desire to name, commissarié par Emily Sirota pour le festival Art Matters.